2026年6月5日，张颜齐的新专辑《山和故人》正式上线，多数人记住的是他在综艺节目上张口即来的幽默感和敏捷的反应力，而当听到他的专辑时，刷新了许多人对他的认知：这不只是一个“有记忆点的综艺人”，而是一个充满了作者意识与音乐天赋的“音乐人”。《山和故人》是张颜齐迄今最沉静的一张作品。先行曲《致晓丽》在5月底率先上线，那种方言夹杂的、近乎无理取闹的埋怨——“我因为爱你所以恨你，也恨南方潮湿，恨公交车错过，恨一年太短，恨世界太大却偏偏没有你”——已经为这张专辑定下了个性强烈的基调。“写恨却是情深”，这句话本身就是一个成熟的创作者才会具备的笔法。
主打歌《山城情歌》更清晰地展现了张颜齐的词曲能力。他以重庆方言入歌，用吉他与弦乐四重奏搭建整体氛围，和声部分引入原生态山歌。在诉说感极强的旋律里，父亲与山城重叠成了同一个沉默的比喻。歌曲所写的不是热烈的告白，而是长年在异乡辗转之后，那种说不清、道不明的钝痛。真正让这张专辑具备更多歌曲之外价值的，是它触碰到了一个远超个人的命题：回不去的故乡与和解不了的父辈。这是一个非常现实的困境，90后、95后这一代人经历了中国经济的高速发展和高流动性，许多人从成长的地方涌入其它城市，在世界观形成的关键时期完成了地理和精神上的迁徙。“那个原本被称为家的地方，在离开那一瞬，忽然变成了故乡”——这句话戳中了许多人的隐痛。你不再属于你出发的地方，但也从未真正融入你到达的城市。身体成了一道界碑，“一面渗出迟来的雨季，一面覆上早到的霜”。
专辑的主线是“山与故人”。山是重庆的地貌、是长江嘉陵江交错的城市肌理。故人是抽象的，是童年、是父辈、是那些再也回不去的日常。张颜齐将自己称为一个“不会游泳的少年”，站在雾里，站在嘉陵江的浪涛中，一遍遍叩问永不回应的山。这是两个男人之间无法消解的对立与爱，也是整整一代人与故乡之间无法弥合的裂隙。
《山和故人》标志着张颜齐完成了从舞台型艺人到创作型音乐人的身份跃迁。他没有迎合任何潮流，而是选择回到最具体的故乡坐标中去，用方言、用记忆、用极其私人的情感经验，撬动了一个具备公共讨论价值的时代议题。
专辑做得越具体，就越具备普遍性。当他把重庆的雾写得丝丝入骨，把对父亲说不出口的话唱成一首“情歌”，那些在别的城市长大的人，也会在这些音符中找到自己那座“山”。
山从来不回应任何人。它只是存在，像一种沉默的力量，把人的一生塑造成倾斜的坡。张颜齐把这些褶皱与断裂处，做成了一张专辑。这大概是一个创作者所能给出的最诚实的交代。
